“Mammoth’s Hand” THE BLACK DAHLIA MURDER’dan çıkan son single. Parça, grubun 27 Eylül’de Metal Blade Records aracılığıyla yayınlanacak olan onuncu stüdyo albümü Servitude’dan geliyor. “Mammoth’s Hand” kısmen Don Coscarelli’nin 1982 yapımı kılıç ve büyücülük destanı The Beastmaster’daki bir sahneden esinlenilmiş. Vokalist Brian Eschbach, “Genellikle yayınladığımız ilk iki parçayla albümde ne tür bir çeşitlilik olacağına dair bir fikir vermek isteriz” diyor. “[Gitarist] Ryan Knight bunun müziğini yazdı ve yavaş ritim bana karda mamut süren barbar savaşçıları ya da The Beastmaster’daki Jun sürüsünün köyü ele geçirdiği sahneyi düşündürdü.” Eschbach sözlerine şöyle devam ediyor: “‘Mammoth’s Hand’ hayali bir donmuş tundrada, göçebe mamut sürüsü yamyamlardan oluşan bir klanın teknolojiden yoksun bir zamanda köyleri ele geçirdiği bir boğuşma. Bu şarkının yavaş groove’u grup tarafından pek sık uygulanmayan bir vibe ama zihnimde hemen yavaş hareket eden ama devasa ve güçlü, düşmanca doğaya sahip bir canavar imgesine ilham verdi.” #melodikdeathmetal

İzlandalı post-rock grubu SÓLSTAFIR, yeni uzunçalarları ‘Hin Helga Kvöl’ün 8 Kasım’da Century Media Records etiketiyle yayınlanacağını duyurmaktan mutluluk duyuyor! “Kutsal Azap” anlamına gelen yeni albüm, hayranlarını yine derin bir duygusal yolculuğa çıkaracak. Grup bunu kutlamak için albümden çıkan duygusal ikinci single “Hún andar “ı çarpıcı bir müzik videosuyla birlikte yayınlıyor. Gitarist/vokalist Aðalbjörn Tryggvason yorumluyor: “‘Nefes alıyor’ anlamına gelen ‘Hún andar’, çok sevdiğim ama akıl hastalığı ve uyuşturucu bağımlılığı nedeniyle aklını yitirmiş, yaşayan bir insanın ölüm ilanıdır.” Efsanevi İzlandalı grup SÓLSTAFIR geçtiğimiz günlerde Century Media Records ile anlaştığını duyurdu. Dünya çapında 20 yılı aşkın süredir sahne alan ve ilk notadan itibaren yüreklerini ortaya koyarak dinleyicileri sürekli olarak büyüleyen SÓLSTAFIR, müzik dünyasına yabancı değil. SÓLSTAFIR’e özgü atmosferik İzlanda rock n’ roll sound’u, gerçekten olağanüstü zamansız hitlerden oluşan eksiksiz bir kataloğun yanı sıra çok beklenen bazı yeni müziklerle, sizi buz ve kar, ateş ve lav ve anavatanlarının nefes kesici ses manzaraları arasında bir yolculuğa çıkaran destansı setlerine tanıklık edenlere her zaman teslim ediyor. Kadro Adalbjorn Tryggvason – Vokal, Gitar Saethor “Gringo” Saethorsson – Gitarlar Svavar Traustason – Bas Hallgrimur “Grimsi” Hallgrimsson – Davul Kayıt: Abbey Road Stüdyoları, Londra Yapım, Kayıt: Aðalbjörn Tryggvason, Jóhann Rúnar Þorgeirsson Ortak Yapım, Miksaj: Fredrik Reinedahl Mastering: Sigurdór Guðmundsson #postrock

Alman melodik death metal öncüleri ACT OF CREATION, “Moments To Remain” başlıklı yeni, beşinci stüdyo albümlerinin çıkışını kutluyor. ACT OF CREATION, destek amacıyla son single’ları “Agonizing Slumber” için bir müzik videosu yayınladı.Vokalist Jess şöyle yorumluyor:”Sondan bir önceki şarkı – ve vokallerin olduğu son şarkı – uykusuzluk ve yatakta uyanık yatarken dönüp duran düşünceler hakkında. Şarkının sonunda uykuya dalmayı anlatıyoruz.” Yeni albümleri “Moments To Remain” son üç ACT OF CREATION albümünün devamı olarak görülebilir, ancak yine de tek başına bir albüm olarak değerlendirilmelidir. Lirik olarak, tüm şarkılar zaman teması etrafında dönüyor ve bu tema kapakta da bir gölde yavaşça çözünen bir saat şeklinde yer alıyor. “Moments To Remain” albüm kapağı bir kez daha “The Uncertain Light “ta yeniden doğan kızı tasvir ediyor. Ancak kız artık büyümüş, bir gölün önünde oturmuş ve hayat üzerine düşünmektedir. Tüm albüm, su kenarında otururken bütün bir günü gözden geçirme ve belirli konular hakkında düşünme konseptine dayanıyor. Şarkı yazma sürecinin başında grup, geçmiş başarılarla kısıtlanmamaya karar verdi ve her zamanki gibi mevcut duygu ve düşüncelerini müzik yoluyla ifade etmeye başladı.Albüme maksimum enerji ve yoğunluk kazandırmak için, albümdeki tüm şarkılar ilk kez doğrudan hedeflenen canlı tempoda kaydedildi, böylece malzemeden her son enerji parçası çıkarılabildi ve böylece “Moments To Remain” ACT OF CREATION’ın canlı performanslarının yoğunluğunu yansıtıyor. Ayrıca, şarkılarda grubun tüm etkilerinin daha da iyi harmanlanmasına dikkat edildi, bu da dinleyiciyi müzikal dünyalarına daha da yoğun bir şekilde taşırken ilericiliği bir miktar artırdı. ACT OF CREATION, yeni şarkılarla grubun sound’unda mantıklı ve tutarlı bir ilerleme sunmayı başardı. Ses mühendisi Dennis Koehne ile yakın işbirliği içinde, inanılmaz gücüne rağmen grubun kendine özgü sound’unun ince nüansları için her zaman yeterli alan bırakan devasa bir ses duvarı bir kez daha yaratıldı. Sonuç, tüm karmaşıklığına rağmen güçlü bir performans söz konusu olduğunda hiçbir ödün vermeyen ve böylece dinleyiciyi ACT OF CREATION’ın müzikal dünyasında son derece duygusal bir yolculuğa davet eden bir albüm! CD Tracklist: Awake (Bonus Track) Come With Me Under Friendly Fire Egoist Moments To Remain Cry Of A Peacecrow (Bonus Track) Dying Inside Confront The Truth Lost Little Soul Beyond Reality Agonizing Slumber Into Dreams (Bonus Track) #almanya #melodikdeathmetal

Pennsylvania çıkışlı progresif death metalciler RIVERS OF NIHIL, büyük beğeni toplayan tam uzunluktaki albümleri The Work’ün enstrümantal versiyonunu bugün Metal Blade Records etiketiyle yayınlıyor. RIVERS OF NIHIL hiçbir zaman bir kutuya sığmadı, ancak 2018’deki Where Owls Know My Name ile kendilerine uygulanan tüm etiketleri aştılar. 2021’de The Work ile geri dönerek, yeni bir alana doğru ilerlediler ve içgüdüsel olduğu kadar beyinsel olan ve şaşırtıcı bir sonik aralığı kapsayan bir albüm sunarak onları kesinlikle kendi kategorilerine yerleştirdiler. İlk parçası 2018 sonbaharında, grup …Owls… turnesindeyken kaleme alınan The Work’ün yazım süreci uzun sürdü ve 2020’ye kadar devam etti. Covid pandemisiyle eş zamanlı olarak müzik endüstrisinin kapanmasından önce bile, grup 2020’nin büyük bir kısmını yazmaya odaklanmak için ayırmayı planlıyordu, bu da programlarının aksamadığı anlamına geliyordu. Gitarist Brody Uttley, nihai ürünü bir arkadaşının uydurduğu bir terimle “Sound World” olarak tanımlıyor. “Bu, bir şeyden ziyade neredeyse bir yer gibi görünen bir albüm. Sizi belli noktalarda neler olup bittiğinden tam olarak emin olamadığınız ama sonunda her şeyin bir araya geldiği bir dünyaya sokuyor. Sert ve soğuk ama aynı zamanda sıcak ve davetkar” diye ekliyor. The Work (Instrumentals) Track Listing: 01. The Tower (Theme from “The Work”) [Instrumental] 02. Dreaming Black Clockwork (Instrumental) 03. Wait (Instrumental) 04. Focus (Instrumental) 05. Clean (Instrumental) 06. The Void from Which No Sound Escapes (Instrumental) 07. MORE? (Instrumental) 08. Tower 2 (Instrumental) 09. Episode (Instrumental) 10. Maybe One Day (Instrumental) 11. Terrestria IV: Work (Instrumental) #progressivemetal

İtalyan Senfonik Death Metal üstadı FLESHGOD APOCALYPSE, grubun uzun zamandır beklenen ve 23 Ağustos’ta Nuclear Blast Records’tan çıkacak olan 6. stüdyo albümü Opera’dan ‘I Can Never Die’ adlı son single’ı yayınladı. Vizyoner yönetmen Martina L. McLean’in çarpıcı müzik videosunun eşlik ettiği ‘I Can Never Die’, sanatçılara ve onların kalıcı eserlerine ezici bir sonik övgü niteliğinde. Solist Francesco Paoli şarkı hakkında şunları söylüyor: “Hafıza evrendeki en güçlü kuvvettir, çünkü bize ölümsüzlüğü verebilecek tek şeydir. Hafıza kandırılamaz ya da bizim isteğimize göre şekillendirilemez, çünkü sonuçta ne yaparsak oyuz ve gelecek nesillere bıraktıklarımız ne tür kadın ve erkekler olduğumuzu sadakatle yansıtır. Bazı insanlar eylemlerine gereken değeri vermez, anlık kazanca odaklanır ve seçimlerimizin kendimizin ve diğer insanların varoluşu üzerinde belirleyici bir etkisi olduğunu unutur.Özellikle de bir sanatçıysanız.Yarattığımız her şeyin bizden daha uzun ömürlü olduğunu, kendine ait bir yaşamı olduğunu ve bir kez ortaya çıktıktan sonra herkese ait olduğunu ve artık üzerinde kontrolümüz olmadığını hatırlamak çok önemlidir. Ölüm her an aniden gerçekleşebilir ve biz öldükten sonra yapılanları değiştirme şansımız yoktur. Bana kalırsa, ölebileceğimi fark ettiğimde ilk düşüncelerimden biri “ben kimdim” ve “arkamda ne bırakıyorum” oldu. Tüm hayatımı gözden geçirdim ve sanata ne kadar azim, fedakarlık ve dürüstlük kattığımı anladım ve bu beni o kadar gururlandırdı ki huzur içinde ölebilirdim. İşte bu yüzden bu şarkıyı yazdık ve bu şarkı, varlığını mümkün olan en saf şekilde sanata adayan herkes için görkemli bir marştan başka bir şey değil.” Yönetmen Martina L. McLean müzik videosu hakkında şunları ekliyor: “‘I Can Never Die’ benim ve ekibim Sanda Movies’in Opera döngüsü için Fleshgod Apocalypse ile işbirliği içinde hazırladığı üçüncü video. Böylesine derin ve evrensel bir anlamı olan bir şarkı için – sanatın ve sanatçının değerine dair gerçek bir marş – tamamen ilham, birçok farklı yaklaşım, teknik ve açıkçası saatlerce süren kurgu ile yönlendirilen deneysel bir video oluşturarak görsel açıdan katkıda bulunmak istedim. Grup, Hieronymus Bosch’un cehennemi ve kaotik başyapıtlarından yola çıkarak, ancak tarzlar ve zamanlar arasında değişerek, sonsuz, varsayımsal tablolara hayat veriyor. Her zaman olduğu gibi alkışlarım, hem en uç setlerde hem de her şeyin hayal gücüne bırakıldığı setlerde her zaman ellerinden gelenin en iyisini yapan gruba gidiyor.” #deathmetal

İkonik heavy metalciler ARMORED SAINT, Revelation ve La Raza albümlerini 16 Ağustos’ta Metal Blade Records aracılığıyla plak formatında yeniden yayınlayacak. Grubun beşinci stüdyo albümü olan Revelation, ilk olarak 2000 yılında Metal Blade Records etiketiyle yayınlandı ve şimdi ABD’de ilk kez plak olarak satışa sunuluyor. “The Pillar” şarkısı ilk olarak 1992 yapımı korku filmi Hellraiser III: Hell On Earth için yazıldı ve grup burada Boiler Room kulübünde “Hanging Judge” şarkısını seslendiren bir bar grubu olarak göründü. Basçı Joey Vera şöyle anlatıyor: “‘The Pillar’ın hikayesi 1991 yılında Hellraiser’ın yapımcıları tarafından filmin son jeneriği için bir şarkı yazmamızın istenmesiydi. Bize ‘Hanging Judge’ şarkısını ve filmde bir rol vermeyi zaten kabul etmişlerdi. Biz de ‘The Pillar’ şarkısını yazdık ama daha sonra bundan vazgeçtiler ve onun yerine Motörhead’in ‘Hell On Earth’ şarkısını seçtiler. Eğer kaybedeceksek, Motörhead’den olması daha iyi!” ARMORED SAINT’in Revelation albümünün prodüksiyonu Vera ve yönetici prodüktör Brian Slagel tarafından, miksajı Bill Metoyer tarafından, plak masteringi ise Patrick W. Engel tarafından Temple Of Disharmony’de Mart 2024’te yapıldı. Albüm, bonus parça “No Me Digas” ile birlikte çift LP olarak aşağıdaki renk seçenekleriyle piyasaya sürülecek: Velvet Violet Marbled (US) Crimson Red Marbled (EU) 180g Black (EU) Clear Lilac Marbled (EU – Ltd. 300) Clear w/ Red, Purple, Pink Splatter (EU – Ltd. 200) Revelation Track Listing : Side A : Pay Dirt The Pillar After Me, The Flood Side B : Tension Creepy Feelings Damaged Side C : Den Of Thieves Control Issues No Me Digas ** Side D : Deep Rooted Anger What’s Your Pleasure Upon My Departure ** Bonus Track La Raza, ARMORED SAINT’in altıncı stüdyo albümüdür ve ilk olarak 2010 yılında Metal Blade Records etiketiyle yayımlanmıştır.La Raza daha önce sınırlı sayıda 2010 İngiltere sürümü dışında plak olarak bulunmuyordu ve albüm sınırlı sayıda VMP Anthology’ye dahil edildi: The Story Of Metal Blade sekiz LP’lik kutu setinde yer almıştı. La Raza’nın yapımcılığını Joey Vera, mühendisliğini Bryan Carlstrom, miksajını Bryan Carlstrom ve Vera üstlendi ve plak masteringi Mart 2024’te Temple Of Disharmony’de Patrick W. Engel tarafından yapıldı. Plak aşağıdaki renk seçenekleriyle piyasaya sürülecek: Smoke (US) 180g Black (EU) White Black Marbled (EU) Spooky Clear White (EU – Ltd. 300) Silver “Black Dust” (EU – Ltd. 200) La Raza Track Listing: Side A : 1. Loose Cannon 2. Head On 3. Left Hook from Right Field 4. Get Off the Fence 5. Chilled Side B : 6. La Raza 7. Black Feet 8. Little Monkey 9. Blues 10. Bandit Country #heavymetal

Yeni Blood Incantation albümü Absolute Elsewhere, daha önce duyduğunuz hiçbir şeye benzemiyor. Evet, bu cüretkâr ve muhtemelen abartılı bir iddia, ancak çok az kişi bu Denver, Colorado dörtlüsü kadar kolaylıkla sonik bir dönüm noktası olduğunu iddia edebilir. Yaklaşık 45 dakika ile şimdiye kadarki en uzun tam uzunluktaki kayıtları olan albümün iki genişleyen bölümü – The Stargate ve The Message – ilgi çekici oldukları kadar kafa karıştırıcı ve sahneyi sarsan ilk Starspawn (2016) ve dönüm noktası niteliğindeki devamı Hidden History of the Human Race (2019) ile ortaya konan formülleri katlanarak genişletiyor. Blood Incantation’dan Paul Riedl’in dediği gibi, “‘Absolute Elsewhere’ şimdiye kadarki en güçlü işitsel özümüz/müzikal yolculuğumuz; gelecekten gelen 90’ların Death Metal grubu tarafından çalınan 70’lerin Prog albümü aracılığıyla insan bilincinin tarihi/savaşı hakkında Herzog tarzı bir bilimkurgu destanının müziği gibi.” Grup ilham almak için 70’lerin ortasındaki progresif rock topluluğu Absolute Elsewhere’i (en iyi King Crimson davulcusu Bill Bruford’un göksel bir mola yeri olarak bilinir) albüme isim olarak seçti. Bilmeyenler için, Absolute Elsewhere’in 1976’da çıkardığı In Search of Ancient Gods (Kadim Tanrıların İzinde) adlı albüm, Chariots of the Gods (Tanrıların Arabaları) adlı kitabın yazarı Erich Von Daniken’in eserlerine ve insanoğlunun evrimini yönlendiren dünya dışı insansı varlıklarla ilgili teorilerine müzikal bir eşlik olarak inşa edilmişti. Bu konu, Blood Incantation’ın kozmik felsefi eğilimlerine aşina olan herkes için sürpriz olmayacaktır. Ancak hata yapmayın, son on yıldır Blood Incantation bayrağı altında çalışan dört müzisyen – gitarist ve vokalist Paul Riedl, davulcu Isaac Faulk, gitarist Morris Kolontyrsky ve basçı Jeff Barrett – türün mikro yerçekimini başarıyla geride bıraktı ve ekstrem müziğin Rosetta Taşı’nı tamamen yeni bir dille yeniden yazıyor. 2022’deki tamamen sentetik şovları ya da 2024’te Roadburn Festivali’nde arka arkaya death metal ve ambient çaldıkları headliner performansları şunu açıkça ortaya koydu: Blood Incantation daha önce çok az grubun gittiği yerlere cesurca gitme yeteneklerini geliştirdi ve hiçbir yavaşlama belirtisi göstermiyor. #deathmetal

Efsanevi thrash metalciler HIRAX, 16 Temmuz’da grubun Doomentia Records aracılığıyla 1 Ağustos’ta çıkacak olan ve Bill Metoyer tarafından mikslenen “Faster Than Death” adlı EP’sinden alınan “Relentless” adlı bir video yayınlayacak. “Metal olduğunu düşünüyorsun, değil mi? Belki de öyleyim. Ama Katon W. De Pena METAL’in vücut bulmuş hali. Geçtiğimiz Eylül ayında altmış yaşına basmış olabilir ama güçlü HIRAX ile boyun kırmaya ve kemikleri ezmeye her zamankinden daha hazır.” Uzun zamandır beklenen yeni stüdyo albümleri (on yıl sonra ilk albümleri!), yaklaşan Avrupa yaz turneleri ve genç, coşkulu ve aç kadroları öncesinde Pena, DOOMENTIA ile bir araya gelerek bu yeni dört parçalık EP ile yaklaşmakta olan thrash cehennemlerine bir bakış sunuyor; bu EP’de söz konusu albümden dört şarkının versiyonları, efsanevi ARMORED SAINT/SLAYER/D.R.I. prodüktörü Bill Metoyer, 1985’teki ilk tam uzunluktaki Raging Violence albümünden bu yana HIRAX ile işbirliği yapıyor. “Ve her kim yaşla birlikte huzurun da geldiğini düşünmeye meyilliyse, sadece bu EP’nin açılış salvosu olan ‘Drill Into The Brain’, yani bu yıl duyacağınız en yoğun crossover/thrash’in altmış üç saniyesi tarafından yok edilmeye hazır olsun!” ‘Drill Into The Brain’ single’ını aşağıda dinleyebilirsiniz. #ThrashMetal

Lagzın Urug 2019 yılında Zonguldak’ta kuruldu. Başarısız “gruplaşma” denemeleriyle geçen 2 yılın ardından “one-man” kalıbında kalıp anarşi ve misantropi temalı demolar yayınlamaya başladı. “Domuz soyu” manasına gelen Lagzın Urug, insan ve insana ait olan her şeye nefretini şarkılarında yansıtmaya çalışıyor. İki demonun ardından İlk EP “Hymns to the Dark Resistance” Bandcamp ve Youtube’de, CD formatı ise Ankara Toxin Music tarafından yayınlandı. Bandcamp: https://lagzinurug.bandcamp.com/album/hymns-to-the-dark-resistance Youtube: İnstagram: https://www.instagram.com/lgznurug/ Metal Archives: https://www.metal-archives.com/bands/Lagz%C4%B1n_Urug/3540531003

PATRIARCHS IN BLACK yaklaşan stüdyo albümü “Visioning “in (Metalville Records – çıkış tarihi 19 Temmuz) üçüncü ön single’ı “A Few Good Men “i yayınladı Dan Lorenzo şöyle diyor: “A Few Good Men’i Kelly Abe ile birlikte yazdım. Albümdeki en hızlı şarkı bu. Sözlerini Kelly yazdı.” Eski Type O Negative / Danzig davulcusu Johnny Kelly ve gitarist riff yazarı Dan Lorenzo (Hades / Non-Fiction) 2021 yılının sonunda Patriarchs In Black’i kurdu. Proje, Karl Agell (COC Blind/Lie Heavy), Jimmy Gnecco, Dewey Bragg (Kill Devil Hill/Bill Ward) gibi tanınmış konukları vokal ve basa dahil etti. İlk single’ları “Demon of Regret” Ocak 2022’de, albümün tamamı “Reach For The Scars” ise 1 Temmuz 2022’de yayınlandı. 2. albümleri “My Veneration” 6 Ekim 2023’te birden fazla konuk vokalist ve basçı ile yayınlandı. Dan Lorenzo yakında çıkacak olan 3. stüdyo albümü “Visioning” için şimdiden on iki yeni şarkı yazdı. Davulcu Johnny Kelly’nin yanı sıra Dave Neabore (Dog Eat Dog), Karl Agell (Corrosion Of Confirmity), Eric Morgan (A Pale Horse Named Death), Mark Sunshine (Unida), Jason McMaster (Watchtower), Kyle Thomas (Exhorder) ve daha birçok harika şarkıcı ve basçı yer alıyor. “Visioning “deki şarkılar klasik doom metal unsurlarını modern seslerle birleştiriyor ve hardcore/crossover’a doğru yolculuklar yapıyor. Albümün miks ve mastering işlemleri JROD Productions’da Jon Cioicari tarafından yapıldı. “Bu çok eğlenceli ve yılda bir ya da iki harika söz ve melodi bulmak için şarkıcılara çok fazla baskı yapmıyorum. Ben çok fazla riff/müzik yazıyorum. Üçüncü albümümüz çok kolay bir şekilde bir araya geldi. EĞLENCELİ EĞLENCELİ EĞLENCELİ” diyor Dan. “VISIONING” TRACK LISTING ENTRY PERFORMED BY JONATHAN ENG WHAT DO THEY KNOW? (FOR THE CHAMPIONS) JOHNNY KELLY – DRUMS DAN LORENZO – GUITARS MARK SUNSHINE – VOCALS IRON LOU – BASS BEFORE I GO JOHNNY KELLY – DRUMS DAN LORENZO – GUITARS KARL AGELL – VOCALS DAVE NEABORE – BASS HEART OF SPITE JOHNNY KELLY – DRUMS DAN LORENZO – GUITARS HOB TRAYNOR – VOCALS JOHNNY ARAYA – BASS LOW PRICE JOHNNY KELLY – DRUMS DAN LORENZO – GUITARS/BASS MARK SUNSHINE – VOCALS WELCOME TO HELL AGAIN JOHNNY KELLY – DRUMS DAN LORENZO – GUITARS/BASS KELLY ABE – VOCALS DMC – VOCALS WHISKEY ON MY MIND JOHNNY KELLY – DRUMS DAN LORENZO – GUITARS FRANKIE DIAZ – VOX SAL JUVARA – BASS EMPTY CUP JOHNNY KELLY – DRUMS DAN LORENZO – GUITARS KYLE THOMAS – VOCALS JOHNNY ARAYA – BASS CURSE MY NAME JOHNNY KELLY – DRUMS DAN LORENZO – GUITARS JASON MCMASTER – VOCALS EAZY EZEKIEL – BASS A FEW GOOD MEN JOHNNY KELLY – DRUMS DAN LORENZO – GUITARS KELLY ABE – VOCALS ERIC J. MORGAN – BASS JASON DONNELLY (DJ PUZZLE DJ) – TURNTABLES BIRTH DAN LORENZO – ACOUSTIC GUITAR DAVE NEABORE – KEYS JONATHAN ENG – VIOLA VISIONING JOHNNY KELLY – DRUMS DAN LORENZO – GUITARS/BASS MARK SUNSHINE – VOCALS Daha fazla bilgi için: https://www.facebook.com/profile.php?id=61559097640883 https://www.instagram.com/patriarchsinblack/ #doommetal

ERADICATOR yeni single’ı “The Paradox “u yayınladı. Şarkı, 20.09.2024 tarihinde Metalville Records etiketiyle yayınlanacak olan yeni stüdyo albümünün başlık parçası. Thrash metal grubu ERADICATOR’un altıncı albümünden çıkan ilk single, endüstriyel hayvan besiciliği ve kesimi süreçlerini lirik bir dille anlatıyor. Bir mezbahanın mekanik olarak monoton ve ölümcül verimliliği Henry Ford’a arabalarını montaj hatlarında üretmesi için ilham vermiştir. Buradaki paradoks, “montaj hattı “nın vaftiz babasının hayvan kesimi olmasıdır. Et üretim süreçleri yeterince belgelenmiş olsa da, tüketiciler seçici algı yoluyla büyük ölçüde acımasız gerçekleri görmezden gelebilmektedir. Metnin ahlaki otorite iddiası yoktur, daha ziyade betimleyici bir karakteri vardır. Herkes hakkında söylenenlerden kendi sonuçlarını çıkarabilir. Müzikal açıdan şarkının sunabileceği çok şey var: Açılıştaki davul solosu dakikada yaklaşık 200 vuruşla başlıyor ve bunu hızlı, hassas gitar riffleri takip ediyor. Kafa vurmayı teşvik eden ve kesik kesik bağırışlarla taşınan verse ile sürükleyici bir groove başlıyor. Tempo nakaratta tekrar yükseliyor ve ilkel melodi hızla akılda kalıcı hale geliyor. Nakaratın sonunda Seba Stöber’in derin hırıltıları şarkının ilk zirvelerini oluşturuyor. Ancak, ikinci nakarattan sonra işlerin toparlanmasını beklerken, ERADICATOR bir adım daha ileri gidiyor. Death metal esintili hırıltılar, uyumsuz akor ilerleyişleriyle destekleniyor ve acımasız kontrbas saldırılarıyla paradoksu mutlak zirvesine taşıyor ve tarif edilen acımasızlığın akustik görüntüsünü oluşturuyor. Ancak o zaman dinleyicinin rahatlamasına izin verilir. Orta bölüm, neredeyse temiz bir bas koşusu tarafından tanıtılan sakin tonları ortaya çıkarır ve kremsi, şarkı söyleyen bir gitar solosuna yol açar. Bunu takip eden birikim tekrar nakarata ve tekrarlayan death-metal esintili C bölümünde son bir coşkuya yol açıyor. Bianca Rother tarafından kaleme alınan single kapağı, kemiklerden oluşan bir dağın üzerinde endüstriyel bir ufuk çizgisinin önünde antilop boynuzlu bir boz ayı kafatasını gösteriyor. Single’ın ve tüm albümün miks/mastering işlemleri Sebastian “Seeb” Levermann (Orden Ogan, Asphyx, Brainstorm) tarafından yapıldı ve Seba Stöber ile birlikte prodüktörlüğünü üstlendi. “The Paradox” hiç şüphesiz thrashçı ERADICATOR’un en çok yönlü albümü. Albüm grubun 20. yıldönümünde piyasaya sürülecek. On yeni şarkı lirik olarak insan olmanın çelişkili doğasını ele alıyor ve sadece thrash metalin değil, birçok müzikal yönü sunuyor. “The Paradox” ERADICATOR’un imzasını taşıyor ve onların kesintisiz çalma zevkini gösteriyor. Grup artık canlı performanslarıyla da adından söz ettiriyor. Ancak, Batı Almanya’nın Sauerland bölgesinden gelen bu dört adam, yeni bestelerini stilistik olarak rafine etmekten ve geliştirmekten korkmuyor. “The Paradox “un lirik temaları insan eylem ve düşüncesinin ikilemini ve kararsızlığını yansıtıyor. Önceki albümde olduğu gibi bu albümün de miks ve masteringi Sebastian “Seeb” Levermann (Orden Ogan, Asphyx, Brainstorm) tarafından yapıldı ve Levermann bir kez daha ERADICATOR’a özgün bir sound kazandırmayı başardı. Aradan geçen 20 yılın ardından dört müzisyen nasıl bir sound istediklerini biliyor ve “The Paradox” tam da bu tınıya sahip. #ThrashMetal

Alman heavy metal efsaneleri ACCEPT 2025-2026 yıllarında 50. yıllarını kutlayacak. Bu devasa dönüm noktasını kutlamak için grup, 2025 yılının sonunda çok özel bir yıldönümü turnesiyle altın doğum gününü kutlayacak. Bir yıldönümü albümü 2026 yılının başlarında yayınlanacak. Wolf Hoffmann: ACCEPT’in arkasındaki itici güç Wolf Hoffmann sadece ACCEPT’in her bir şarkısının söz yazımında önemli bir rol oynamakla kalmadı, çalışmaları tüm bir metal müzisyeni neslini şekillendirdi. ACCEPT’in kurucu ve en uzun süreli üyesi olan Wolf Hoffmann, grubun eşsiz sound’una ve başarısına en etkili katkıyı yapmıştır. Wolf, 1976 yılında henüz 16 yaşındayken ACCEPT’e katıldığından beri grupta merkezi bir rol oynadı. Anında tanınabilen ve kendine özgü gitar stili sadece ACCEPT’in ‘sound’unu yaratmakla kalmadı, aynı zamanda çok sayıda diğer başarılı grubu ve gitaristi de etkiledi. Wolf’un yılmaz adanmışlığı sayesinde ACCEPT heavy metalin en önemli gruplarından biri haline geldi. Wolf sadece grubun müzikal temellerini atmakla kalmadı, aynı zamanda grubu 50 yıllık uzun soluklu bir kariyerin getirdiği iniş ve çıkışlara da taşıdı. Yıldönümü turu 2025/2026: Elli yıl boyunca bir yolculuk ACCEPT, 50. yılını kutlamak için hayranlarını zaman içinde müzikal bir metal yolculuğuna çıkaracak muhteşem bir dünya turnesine çıkıyor. Hayranlar, sürpriz konuklarla eşsiz bir sahne şovu, grubun geçmişindeki tüm klasik hitlerin yanı sıra nadiren seslendirilen şarkıları da dört gözle bekleyebilirler. Wolf Hoffmann yorumluyor: “Elli yıllık bir müzik kariyerine dönüp bakabilmek ve müziğimizi bu kadar çok insanla paylaşabilmek inanılmaz bir onur. Ancak hiçbir şey sonsuza kadar sürmez ve daha ne kadar turne yapacağımızı kim bilebilir….. Bu turne çok özel olacak çünkü ACCEPT’in 50. yılının kutlanması için harika bir neden olduğunu düşünüyoruz. şık bir şekilde kutlayın!” Yıldönümü albümü 2026: Tarihe bir saygı duruşu ACCEPT, 2026 baharında grubun tüm müzikal geçmişini kapsayan özel bir Albüm yayınlayacak. Bu yıldönümü albümü, son elli yılın en iyi ACCEPT şarkılarından özenle seçilmiş bir seçkiyi, kısmen tanınmış sürpriz müzikal konuklar ve meslektaşların yanı sıra daha önce çok sık çalınmamış bazı nadir parçalarla yeniden kaydedilmiş olarak içerecek. “Sadık hayranlarımıza yeni bir şeyler sunarken ACCEPT’in özünü yakalayan bir şey yaratmak istedik” diye açıklıyor Wolf Hoffmann.”Bu albüm yolculuğumuza ve yol boyunca bize eşlik eden herkese bir övgüdür.” Etki, miras ve Titanların Dönüşü! Geçtiğimiz elli yıl boyunca ACCEPT milyonlarca albüm sattı ve sayısız müzisyene ilham verdi. Enerjik canlı performansları ve Balls to the Wall, Restless and Wild ve Metal Heart gibi ikonik albümleri heavy metal türünde kalıcı bir iz bıraktı. Wolf Hoffmann’ın gitar stili ve müzikal vizyonu grubu Heavy metal sahnesinin en saygın gruplarından biri haline getirdi. Grubun kariyerine ara vermesinin ardından Wolf Hoffmann 2009 yılında New Jersey’li şarkıcı Mark Tornillo ile tanıştı. Aralarındaki kimya ve uyum o kadar dikkat çekiciydi ki, ACCEPT yeniden kuruldu ve neredeyse anında liste başı 1 numaralı albümlerle küresel başarıya yükseldi.ACCEPT, Hoffmann-Tornillo ortaklığını Metal Hall of Fame’e yerleştirerek ACCEPT’in en uzun süreli solisti olan Mark ile her yeni albümüyle kutlanmaya devam ediyor! ACCEPT onlarca yıldır yüksek kalitenin garantisi olarak tanınıyor ve 50 yıldır enerji, melodiler, öldürücü riffler ve etkileyici derecede güçlü bir sahne varlığı sunarak her albümleri listelerin zirvesine ulaştı. #almanya #heavymetal #powermetal